候秦的「情感雕塑」

文/袁青

在石雕的硬，台新雕塑家候秦找到柔的弧；在玻璃的透明中，他呈意被看的在情；光的那一自己。

今年Art Taipei台北博」的展中，候秦突而出的雕塑「荷」，一刀刀砍、、削去、刮除，直到形浮的「法」；反其道而行融合吸般的流的玻璃意，不但呈代雕塑的多元性，赫然「加上」一抹色玻璃！候秦毫不掩地解：「那是情的色。」

近看反覆雕琢的石雕荷，那波浪般的弧，是雨水落下後的；那向上托的姿，是生命在困中抬的本能。

候秦他的雕塑象徵著一情的宣，也反映下的心理。

在候秦手中的雕塑，把透明、易碎的玻璃嵌入石材，成端的反差：脆弱的挑，但也是折射、是情感照：石承受重量，玻璃延穿透。

光穿透玻璃映照於石面上，便形成另一雕刻：那是光的刻痕，是心的回。

在代偏冷的雕塑境，候秦度。

愈靠近，就愈能：石雕的性被雕成呼吸；玻璃的光，是一性格具象化。向上、起、旋、逸的荷石雕，其映照的是家的在情。

彷石在意志之下，了盈。那是一反重力的抬；而情被托起的瞬，候秦指著另一件藏著色玻璃的石雕之作，著腼腆的笑：「因情，所以我的石雕第一次有了色。」

如果色彩是人生的「加法」；也是柔的回。在代雕塑沉陷於形式、技、概念事，秦另一度：把石材、玻璃和光影雕成情的容器。

石雕的硬，但在候秦的手中，呈了柔、度情感的力。

我站在作品前，停留在大理石荷上，玻璃透出光，看的不是物我意相信，就是候秦的雕塑：「被亮的真」。

候秦的「情感雕塑」