Camping Asia 國際藝術家齊聚北藝中心 共創跨域未來

由臺北表演藝術中心、法國國家舞蹈中心(Centre national de la danse, CN D)與國際品牌共同合作的第三屆Camping Asia將於11月10日至21日，在臺北表演藝術中心盛大展開。它不僅屬於授課藝術家和參與學員，也屬於每個渴望與眾不同，希冀自由表達的人。今年的活動不僅為新生代創作者打造為期12天的沉浸式營隊，更開放多場活動讓一般觀眾也能近距離參與，包括論壇、影展，以及知名藝術家帶領的大堂課。工作坊與學校馬拉松則集結跨域講師與學員，展現未來的表演藝術能量，並開放部分名額供北藝中心會員參加。

北藝中心介紹，每週五上午舉行的大堂課，是所有學員共同參與的通識課程。今年特別於11月14日（五）下午14:00–15:30開放公眾參與，邀請布拉瑞揚舞團帶領。布拉瑞揚舞團透過此次大堂課，邀請所有人一同感受一起牽手跳舞唱歌的力量，也展現群體中最真實的自己。

2025 Camping Asia邀請國內外藝術家及教育工作者，於11月16日進行兩場重量級的論壇，均為免費報名參加。上午場《我們的身體・時代的律動》邀集瑪麗・施利夫(Marie Schleef)、露絲・柴爾茲(Ruth Childs)、歐拉．瑪齊耶斯嘉(Ola Maciejewska)、劉奕伶，探討藝術家如何以身體為媒介，在表演中轉化現實經驗，並思考表演如何回應社會訊息。中午場《舞動未來：給下個十年的舞蹈宣言》則由安東尼・漢密爾頓(Antony Hamilton)、塔那波・維魯拉庫( Thanapol Virulhakul) 、梅麗莎・郭(Melissa Quek)、董怡芬共同討論「面對新科技、社群文化、少子化及不斷變動的國際局勢，期待學院體制在未來十年培育出什麼樣的編舞家、舞者與表演者？」反思學院與產業體制，一起描繪下個世代的舞蹈教育藍圖。

首次於Camping Asia登場的舞蹈影展,11月11日至16日將在北藝中心太陽廳東南角，連續放映多部關注舞蹈與創作議題的影片，包括描繪布拉瑞揚返鄉創立舞團的《跳進部落的孩子》，講述印度東北部瑪尼譜邦年輕編舞家蘇吉特．農美卡帕姆(Surjit Nongmeikapam)故事的《七個季節的瑪尼譜》，以印尼著名編舞家里安多(Rianto)為取材靈感的《我身記憶》，編舞家威廉・佛賽設計的教學工具影片《動感科技百科》，知名舞蹈影像導演提耶里・德・梅執導的《重製一道平面》，以及揭開了洛伊・富勒(Loïe Fuller)神秘面紗的冥想式紀錄片《光之戀》。影片放映均開放免費報名，透過不同創作者的影像詮釋中，發現舞蹈的文化身體流動與各種樣態。

安排在11月16日舉行的「學校馬拉松」是一場校際匯演，每所受邀院校將帶來25分鐘表演，從系所展演到新作嘗試，展現青春能量。今年開放部分名額給北藝中心付費會員參與，觀眾將一次欣賞到來自香港演藝學院 、日本筑波大學、日本女子體育大學、韓國藝術綜合學校、新加坡拉薩爾藝術學院、奧地利安東布魯克納大學、法國巴黎高等美術學院及臺灣的國立臺北藝術大學、國立臺灣藝術大學、臺北市立大學、中國文化大學、實踐大學、醒吾科技大學、國立臺灣體育運動大學、台南應用科技大學、國立中山大學的身體大觀園。

由各校學生授課，由學生自主決定上課的內容的早課，安排在週一至週四的上午時段，所有人可以藉此了解每個國家、每個文化對暖身、運動身體的不同要求。學員也可藉著早課，快速與其他學校的學生展開交流。工作坊安排在營隊期間週一至週五的下午時段。詳情可上北藝中心網站查詢。