如果有追看的「界刂 - Re-Run」文,就知道城市代舞蹈(CCDC)作的舞蹈演《停格中的塑像》及《哲跳》, 由公演前到演後,被大量,主要容乃好青年荼毒室邀《哲》演出,包括充恨如咒式的指控,然也有仔分析演的好。有趣的是,不好,均指出是次演是一成功的市推,吸引了大量非舞蹈到看演出。我也相信有大量因荼毒室而,但一的案例以成是推,如何令些(先假他不是常看舞蹈的)之後再,才是要做的。然而,是次演真的能使更以放的心,或更具知地去欣舞蹈?撇除演出的好,《停格》在舞蹈形式上有突破,到《哲》集中思考何舞蹈,社性的身等基,而非深刻地分析舞蹈的性,舞蹈文明之於社的意,而且二者在演出上乎有交集,演的意便停留於吸引不同(或消)需求的,可能部分想看上或下半的排斥另一的活。最後上半《停格》完成了一出色的舞蹈,不也不必然要具哲思;下半《哲》促成一哲人走的火,也成就一精彩的何舞蹈,及任何人也可以舞出美的,有也不需要理舞蹈中的美。方到即止也各取所需,就此停住。
要先明,就演出素而言,我者都很有趣,特是《停格》,比舞之前的作品著步太多,其工整爆力置,得舞的群舞於有同步奏感,及年舞者擦出生火花,完全看得出舞者充去舞,也很享受演出的程,可是CCDC多年得的水作。《哲》也具多表次,最初入,出社性身,而者行,位人的身也控制得恰到好,在表演面上多元及精彩。但品足盛或,已在「界刂」有大量,至少我人而言,下舞蹈已不需要此操心。我所心的是演引申出可思考的,包括(一),何坊(至少在上是)依然演是一推舞蹈的活?(二)舞非舞(Non dance)如何存?(三)舞蹈是否必然神高攀的?其力在哪?才是我想去的目。
那,(一),何坊依然演是一推舞蹈的活?如上所,演除了在目名上借里斯多德述表演(表演包含所有的及演等外表型)的「Pathos & Ethos」及「Logos」外,前後二演乎有,也看不到表演者有什交流,它吸原本就於自己的,如同洛在社交平台所言「《停格中的塑像》和《哲跳》分成演出,因者的目不同,於是所有人祗看上半便走了,有人下半才……」或者今次舞找了很多非舞常,甚至看舞蹈的,但一次果不足以推。就果而言,我相信如洛一是了看《停格》而的,不因上半的精彩而增加下半的趣,反之亦然,《哲》中所的容及呈手法,也不令非看舞蹈的,舞蹈有更多理解或他去欣舞蹈。那不少人口中的「推」,究竟是什?我是指在策是次演出的性上,而非在演出容上。即舞荼毒室桑吉加置,明挑舞蹈的定及界,一界人士反思舞蹈的意,也一些不了解舞蹈的大,有多一切入去知舞蹈,而且知更是原本地丈之的哲。正如演出在有一篇冗而充情的文章,指荼毒室以哲工具,作「」偷走舞者的。我表示了荼毒室已有能哲到大,他的害之是物皆可入哲,使至少在廿一世的香港,於思考及哲能被可能吸引人眼球的工具,即便只是消,也是一件好事,原因明了年的社事件,香港有很大部分的,意初哲,放思考。而且,到了是次策,更一些可能看舞蹈的人,意走,那怕目的如何,他仍然要「被迫」了一舞蹈,及「看」了一舞蹈座, 也是放的表,後如何。
然而演在策上及推力度上就在演前停住了,而有在演出中酵。首先,不舞者素如何好,《停格》在舞手法上的停不前,沿用舞往的手段,大大合的代舞身,而且是借舞者呈身的雕塑美,中的停,「Pathos & Ethos」,於情,舞蹈基本元素,可是十年前不停的。然作一舞作,完全有,一位舞就只需要做好自己格的作品就是,但作回是次演的策主,「推」或探舞蹈的可能性,及面新的,呈美上的性,有更多角度切入舞蹈的可能,或有更多身的想像空上,就乎有做到。一,《停格》有哲思的值?可能,但似乎也不足,至少有跟下半有任何。反《哲》也如是,它完美地展了一於社身的,提及美的思考角度,什才叫舞蹈,或什也是舞蹈的命。然,如果是一目,展示主持人的美及思考角度,已很精彩了,但作策及「推」,目中的材又上半有何呢?位主持人有就社性身,舞蹈的身,美的身,去挑或批判上半的舞蹈?既然目中有提及芭蕾的限作,何又有直接指出《停格》工整的人及三人舞,是否另一限制?上半有的舞者、雕塑、意念,何又被入?何上半的舞者及其概念可以完全缺席於下半的上?最後我只看到上半舞者的身,下半人舞蹈,及最多加上素人在展演作,那策上列的「Pathos & Ethos」及「Logos」,究竟在舞蹈的何?又如何展?
(二),更有趣的是,如果是素人表演舞蹈或作就已能成,在上也真的反成被批判的焦,不是有界人士素人舞蹈是「」或低素,是其他人得荼毒室位出舞一下便很吸引的方向,也在程度上低得令我失望,也浪了的策苦心,更示了大舞蹈知的乏(然是本地教育的劣,不是大的)。是,假若演出是由常邀素人跳舞的宏•(Jerome Bel)舞,我又不疑演者的「舞蹈」能力及其所展示的概念?或者不,原因可能不是乎的名,而是他的焦永放在呈的可能性,及挑的包容能力上,如同他曾「到於素人表演者的接受度,表示,最初反通常是失望,些表演者不格。『但我的作品就建立在素人所的『弱、缺憾』之上,作品本身的意源自事。一旦了解到,他便能接受舞台上的人不一定要技巧熟,察由此而生的富性。看每人都是特存在。弱,即是。』」(1)然荼毒室在目某部分明及表演了所的「弱、缺憾」,更大地走向之前,即便那位左手左慢步,那作,但也不失霸地面向,值得鼓掌。《哲》荼毒室常做的物皆可入哲,化成物皆可舞蹈(最後有修正只有有感知的人可以)的概念上,但有再思考舞者非舞者的身,在地上及概念上的同,然也有DanceNon-Dance (非舞)之如何列, Non-Dance素人跳舞又有何分,如何以不同眼光去欣相的,各有天地的。
有一部分很有意思,《哲》完美地呈了素人作的美好,可以是借自嘲身的不足,感化放下美的成,及欣人人皆可舞蹈的力量,成就最後一的最後一幕,主持人邀台下所有人站起,一起跳舞,一向出了名冷及被的香港,竟然真的站起了下,令整的氛得。在正,我在香港的,也好多年有的景象,上一次已是多年前在2的演出了。疑《哲》能有此大能感染生,在深感佩服,可能是本地多少寐以求可以做到的成果。不,感染力,又反令我有地的感受。固然,在其中很有意,也不就是表演其中一最目?但我追,那「」究竟是迷上荼毒室的表?是感到氛高而手舞足蹈?是看到素人都可跳舞,而放了身?是享受在院自由舞呢?我猜不同人有不同感受,不能答案,但似乎我上次在2所看到的,是有不同。上次2的演出是的,首先它在大的展演,而在最後,精及慎地,舞者先邀了舞蹈生上台跳舞,再那些舞蹈生邀他的友在舞台下面跳舞,期舞者再拉一些人上台,台下又同有生起跳舞,再之後舞者才邀全起跳舞,而且不只是站著,是真的跳舞,有些更爬上舞台一起跳呢,面是很的。可,《哲》2的不同在於,前者只是了一句,大家就起身了,但有很刻意及舞蹈。前者依然是何舞蹈,及意到人人也可舞的概念,是享受在院框架身也可有自由,而後者精地算,一起享受跳舞的快。可,《哲》不是人欣舞蹈的快感那方向,而是在打了舞蹈的可能性,放心房享受下。
(三)如此,即便荼毒室用一小明人人皆可跳舞,但出的效果不是喜跳舞,而是喜他的的述方式,欣素人不跳舞的幽默,及迷上由不完美生美感的概念,舞蹈型似乎越走越,更不上要去喜舞蹈。然,如荼毒室所,社的身也可以是舞蹈,即只要有自主意的舞,任何身流也可能是舞,然而由素人演的情,加上整刻意把上半的舞蹈下半的「述」分裂,便精舞蹈及舞者被分割。即有述舞蹈的意,而有把舞蹈的美精神、身的意、奏、呼吸等一拼,而只荼毒室自身有的身言明什是舞蹈,令精的舞蹈反而更神化及被排除在大眼光之外。而《哲》差不多完,更出CCDC及舞伍宇烈的外音「你的已了」,看似言,正好代表了「神舞台」的一把音,只是音有有的力了,反而因被荼毒室的氛了,而成限制素人的想像及自由的象徵,一在素人及大都有的舞台上的,代表精英的「反派」。最致上半及下半陷入上、美上,甚至思想上的分歧。至少,我看到的是人人皆可以舞蹈,但舞蹈,有被批判精的,高雅的,以明的,神不可侵犯的,不是「人人」一的西。
究竟是哪一地方始出裂痕,令即便是同一,但上半下半分?我法了解,也不想假一些幻想性的果。我只是深深感受到,是乃至荼毒室,在目上都在安全展示自己最好的一面,各取所需,但我看到一因交流而生更大程度及反思的作品。是者已走房了,但何只是者自自地,而非手的手及房的食材品一下?上半的舞及舞者,何有利用身及言,去及下半的主持?更大的是,什是舞蹈,社性的身,真的是下最急切要的?,及至界,又是否足於增加入量,以及些十多二十年前在舞蹈界已思考到,舞台而言不算新材的何舞蹈目?所的新是什? 我需要了解舞蹈,享受舞蹈,放念,走出舒圈,是置不同的舒圈,好各自足,又各自忽略方?
(1)雨汝,《不舞之舞,每一步都踩糊了界: 宏《非跳不可》》(2019)https://flipermag.com/2019/07/13/non-dance/
次2022年8月28日 3pm,沙田大堂演奏
文章已刊於《》2022年9月
文章定位: