沈眠
弗拉基米博科夫（Vladimir Nabokov）的《幽冥的火》（1962年），先是一篇查士金波特的序，跟著是翰法西斯德的一首九百九十九行的〈幽冥之火〉，其後尾著金波特的注，最末是索引。然，的人、述者乃至於家都是的，博科夫者前往解人之死的，疑是小歌的越界。且不於此，在注的部分著小情、歌解，以及本等。句，博科夫意使《幽冥的火》成包象的和式文。
智成故事系列的《迷店》（2016年出版，2022年修版）、《津：的支流》（2020年）、《荒糖果店》（2020年）等，非常容易注意到其歌融入小，甚至是散文、本白和影感等元素，所以也倒，些作品都是歌小的越界。久以，小是具著可以容其他文的然大度，散文演化到最致，然而歌必守作文最崇高、本初的，被限制在固定的形式。
二十世末，智成便以《之》（1989年）、《黑色金》（1999年）完成了抒情的宇宙化，《斜之》（1982年）、《地》（1989年）是事的究，充著技巧和文意。我以，二十一世的故事系列是事的化，或要退化也妨──如波赫士（Jorge Luis Borges）念在、往前又向後退的式累更新──因智成去除了事加的意、技法，退回到事最初的貌：故事。
故事是倒退往故事的渴望，故事是最通俗的，故事也是最原始的，那是人的文字言的愁。《迷店》著一情明的故事，主述者陷入名光年的店，不入各籍的世界，置身故事。
正是文最美妙的地方：共感，超越空限制的共感。如同卓斯基姊妹（The Wachowskis）影《超感8人》（2015年），的一女性在超感制下，跨越空限制，直接出在肯男性的，意降在方的身，感到他的所有感，甚至使用他的身去打。抑或也像是伍迪艾（Woody Allen）影《午夜巴黎》（2011年），活在2010年代的主人翁直接回到1920年（F. Scott Fitzgerald）、海明威（Ernest Hemingway）文煌的昔日。
且智成著：「他像是修我童年的奇但有好多好多我不及……」、「修一成年人就要他底底完成一次未完成的童年」、「店降於此是程守望我孤的童年」，以老年之心，凝著成年主人翁，如何在中回到童年光，一如波赫士〈另一人〉（《沙之》，1975年）老年的他年的自己忽然跨越了不同空（1969的波士、1914的日瓦）遇了彼此，那是同存的重。
《迷店》著：「是一被咒的店我已被困在此多年 不能除非找到一跟我一永陷在文字的者而困住我的就是《迷店》」、「部其是一想把留住的大」、「但我想的是世界有只能出在中的那些大的刻」、「每一本都同著可能被的世界」。
所以它其也是波赫士〈沙之〉（《沙之》，1975年）那本彷若咒的之，及〈巴塔〉（《集》，1944年）的「宇宙（人管它叫）由多六角形的廊成，目不能定，也是限的，……神主者，他心醉神迷的候看到一形的房，放著一部其大比的，背然一；但是他得不清楚，他的言值得疑。那部循的是上帝。」
伊塔卡（Italo Calvino），超小的基在於以可能性成的路，如波赫士的小，既有限性、不可性、光之永，但同又其精的短篇，且取著通俗文的外在形式。卡那本了十本小、述著追查著的《如果在冬夜，一旅人》，自然疑也是超小的完美示。
《迷店》，得或是一本超小，或者超歌。而我也忍不住揣想著，智成如此渴切以歌的形式、言去出故事的，多年以後，不有人延著故事的野望，展超歌呢？
表於《合：副•周末房》││新20230415。
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