然嘴著要看，但年首演，去年重演，都始是了。
今次乘著工作之便，同事中得到票，於看了舞台。
改自玲的《城之》，老，原著有多大的感情。范柳原和白流，成年男女的情角力，要著年月增，才懂得多一再一，而於氏流露的抑港，有不出的反感。
但如何，《城之》是部有味的小，要改影像，何容易？鞍加周加人，便作了一示，那部影，看得我直毛管楝。
整舞台的理，放了酸溜味，加了喜料的花，化的三姑六婆家庭麻人，果不有笑位出，效果仁智，如我算是受落。
玉的白流，果然有一股孤芳的上海女性美，那矜持和渴望情的自，媚得淋漓致。（有，她穿上玲剔透的旗袍，的很美。）那一刻我甚至相信，她比秀文或可，更合演上海小姐王琦的醉生死，如果有舞台《恨歌》的，而不是或影。
的，玉是位秀的舞台演，也只有舞台才可以把她的charisma自如，反之，一到的小幕，氏魅力彷如山泥拾而下，魅力成了造作不自然，就算主角仍是手，看得尬。
於相信，原「演技」也要看媒介的。
道理同用於梁家身上。煞了影幕上的梁家，或狂浮，或文儒雅，下的梁家散著男人魅，但似乎不用於舞台上的范柳原。
同的扮，同的手投足，梁家玉似乎格格不入，甚至偶流露出的痞，令人想到奇，更聊透的想到，如果此刻由嘉良演，怎的笑果。
也想像到首演的君豪效果更好，使其不太喜氏的over，但不同的媒介，需要不同程度的over，才叫演技的charisma。
雅的歌者，用歌交待中心理描述，比vo或直白得那兀突，然好像有硬插入的味道。
同看同事，改後的舞台，重情「陷成就情」的感，我同意。原著最迷人之，是那覆城市去成全情的荒，人得不切，是每女人的幻理想。在改成多年後的白流回首情不悔，或者有人欣吧，可我就得是兀突。
大代下的浪漫小情，其小主的物，《城之》本就是成年男女的情，感悟就要看人，得多不是重，其中的量才是之源。的如我，是得心目就了。
文章定位：
