[2008.1.29]
看看上一篇爵士琴的文章已是一年前的事了，得真快! 好，去年 tisja 第四爵士夏令受到 John Ruocco 老爹的感召，有所刺激，回一年前後，是小有展~
去年想要往 16 分音符的方向去的企被老爹出後，他就拿出克斯吹了一大串 16 分音符後，’you wanna play this? go home and practice!’ 然後就知道, 原要下去，有就有~
始，整的程入一新的空，耳朵也自然而然的跟著依循即中 16 分音符的容，重新把多的再，就有又一村的多喜。能去 16 分音符的密度才能始於那多名家名曲中的即手法作重新，而知道他的意易所在。
下面就摘要上一篇至今，自己察的程目:
* 16 分音符的即
* 熟悉 Upper Structure 的音奏: 其 upper structure 常用的多是 #9, b9, #11, #13, b13, #5... 但能幽微的色彩化，能掌握些，感音就有比人高一的越感 ^^
* Scale 正的穿 chord tones: 搭配上面 upper structure 所暗示，就不得不熟用多式音，除了熟悉位置，耳朵也要能 ’欣然’ 地接受些音。曲目的涉也，往後期展。
* Slash Chord: 的了解方式是，作曲者用 slash chord 制把想要的音放在 bass ，搭配某和的音。的示，多的可能。多 reharmonize 的程也用 slash chord 的方式到。
* 四度音: modern jazz piano 常到的元素就是四度音，熟悉自 McCoy Tyner 光大的音，然是自己的奏入’’不可或缺的高招。
* 更多 comping 的可能性: 除了四音一起按, 到只用三音的 bill evans comping, 到 drop 2, drop 2 4 等, 到四度 comping; 搭配 comping 的上下半音移; 到各和不同的位位置，能掌握越多，跟在搭配的化性就越富，也能奏所的格感受。
* 延伸上目，手的 comping 然也自然的被延伸用。些多的 comping 方式聆 herbie hancock 的奏就他用得行流水。
* Outside 即: Outside 相於和上的音而言，就是起不和感的和或音外的音，然也是 modern jazz 即者喜用的重要技。
* 拉丁: 多人血沸或人的曲目都是拉丁曲，琴手能左手的 bass rhythm 右手的拉丁律及正的拉丁味即，玩起音世界就、有趣多了。
* 奏用: 在很大片同一和的即空上要，除了要有多熟的招式，要造音趣味很重大的一片空就是奏的用，其中包括 rhythmic displacement, 群切分等方式，除了在原奏行上上了置造即的明亮，重用的音型也可以有很多上行、下行、延伸的意，部分所的可能性也是之不完的了。
* 精度: 因速度的要求，16 分音符的用，有 rhythmic displacement 等，使得奏者不得不具更精的奏，否些西都糊在一起，知道那是故意的是不 ...
* 曲目: 然，曲目上述的技是相互搭配的，不同代不同的爵士音家的有不同的音或技巧目被，入更多元的曲目，又耳朵有更多的提升收呢~ 像 Wayne Shorter 幽微的和用，耳朵不到那境地，真的是法感受其中的趣勒, 至少而言是地...曲目含:
- 速度: 於曲目的部分，Tisja 2007 有收 32 首曲，可以做爵士琴的考目，可其中像 moment’s notice, one finger snap, yes and no 等都是要求速度精度的曲目。
- 和化的度: 例如 wayne shorter 的曲子和用的精妙使得即者, 特是具有癖的即者如何出的音的度提高很多，需要。後期也有更多的作曲者有更多不同的音用。
以上就的列述了一年度的心得，手上能做到多少是另一回事啦。比之於去年，至少多需要的目， ’往 renee rosnes ’ 又多了分展。
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