里尼：
拉芬（指）史卡拉歌院、卡拉（女高音）
柯瑞里（男高音）露德薇希（次女高音）
Serafin / Callas / Corelli/
Bellini: Norma
卡拉一生中一共灌次里尼的歌，如所周知，是位以感情生命演唱的女高音最成功、也最用心的一角色。卡拉的是塞拉芬身上的，更精的，是她於美歌女高音的演唱格，是受到塞拉芬的蒙，才有番成就的。一九四零年代她初此角，卡拉其就已展了不同、甚至某些人以接受的。她有一在二十世中已然微的代女高音的威，只要一站上舞台，彷世界就都於她，而威感高的，她成天生就合位了情奉了生命的古代女祭的角色。但是，在卡拉以前，女高音不作用方式演唱，她心目中的是而充美特色的。但卡拉用女高音烈的音量比和音色化，出神入化地捕捉了一位在情中了嫉恨情仇情的浪漫女性。一九五四年正卡拉歌的峰，一年她以曼妙的身材世人忘了以前那位胖嘟嘟的女高音，及捕捉了自己在洲尚、社交文化界最耀眼的一刻，同也及捕捉了塞拉芬她友好光的珍情於份音之中。是一份一位自己的歌唱家，依然珍惜自己每一演唱所做的最完美示，也是二十世最典的歌音。
比才：卡
普赫特（指）巴黎家歌院管弦、卡拉（女高音）（男高音）
Pretre / Callas / Gedda
Bizet: Carmen
「卡」一在比才生前未到太大的成功滋味，而比才自己在三十七就早逝，更他法看到此受到戴和的情形。此在一八七五年他世那年首演後，尼采此不再信奉格音救世主，而此才是真正大的歌型式。以西班牙背景，此以叛逆而自我中心的女子卡主角，不成功在舞台上一具有真性格女子，更提早把歌的格到歌院中。灌於卡拉歌生涯的後期，她是在唱片公司百般的下，才首肯出次女高音演唱，而她自己在舞台上真正唱的角色。人想像不到的是，她的音和她的扮演竟然合卡角色，也人後不禁扼腕，何卡拉有真正在舞台上演出此角，竟卡角色的演唱不需要多清俗的歌，而且卡的管弦作也不造成歌唱家太大的喉。而卡角色那情的任性和所，似乎也和卡拉私生活中的感情事多少生了加成的作用，那完全於旁人眼光追求真，一旦不又可以之如蔽屣的直率，乃至玩弄男人於股掌的御力和操，不管是她那著沙的嗓音或是她旋律的理上，都呈出一位不同、格外生、有血有肉的卡。
普契尼：托卡
狄巴塔（指）米史卡拉歌院管弦合唱、卡拉（女高音）史提法（男高音）戈比（男低音）
De Sabata / Callas / Stefano / Gobbi
Bizet: Carmen
如果二十世一百年的音史上有一份音可以代表整世的歌唱耀和最高成就，那除了份由卡拉和狄巴塔合作的「托卡」以外，恐怕很再找出更具服力的一份。人康拉德斯本在他所的大都歌音指南中道：“狄巴塔展了他歌最深刻的解，每一奏、每一句重音、每一刻都毫扭曲地用助策情的前、堆。巴塔一生灌的唱片作品少，但每一次都是代表作。而本中的卡司和此的更是深刻，唱史卡匹的戈比此同之深可他晚年所的自「我的一生」引用了中史卡匹在第一幕出前的和弦作中扉的可一斑。而卡拉的一生然和中托卡一角色很想在一起，但角色始跟著她，伴她走完一生的歌唱事，她十八始演唱此角，一直唱到六四年正式退止。而一年也是卡拉真正第一次戈比在舞台上演唱「托卡」的候。在很置信，位巨星竟然整整等了十一年才她的合作音移往歌院。更以置信的是，其托卡一角是卡拉最痛恨的，因她在十八首演此，整整被磨了三月之久，她此生不已。想到，她最痛恨的角色跟了她最久。更重要的是，在一九五三年卡拉生涯最峰，她的音有角色所必的一切特，毅中著婉柔，善妒而充性、充同情心和慈悲。而的卡拉在心上更是十足好要接受磨和挑，光光了中第二幕的一句，她意在音中巴塔盯著她一唱再唱唱半小才，就可知是一份如何的徒之情老一其知到下一，而成就於音的合作。更有甚者，了追求完美的音效，作人李格可以重一句三十次以上，浪了一次又一次的母，以求下他所要的音效，因，才份一九五三年的音音音效竟能超日後的立音。而李格的用心，更得原本即求好心切的巴塔的信任，母完成後，李格邀巴塔一同剪接工作，巴塔放心的：「我的部份已然完成，份母就交你，要原石中雕出一真正的皇冠，好得起普契尼和我的用心。」一份典的完成，有一是得的。
威第：茶花女（卡拉一九五五版）
朱里尼（指）米史卡拉歌院管弦、卡拉（女高音）史提法（男高音）巴斯提安尼尼（男中音）
Giulini / Callas / Stefano
Verdi: La Traviata
一九五五年五月二十八日是卡拉演唱生涯中重要的一天。一天她登上史卡拉歌院，演唱了「茶花女」一。一天始，世界各大歌院始流，有一名出女高音正在崛起的消息，她，就是卡拉。卡拉的歌唱生涯四七年始有眉目，但是一直延到五一年才露色，她一系列演出了西西里的晚、、後逃、克白、妲、唱人、米笛、露西、阿特唐卡洛、神女、安德利尼、女等，藉著些演唱，她的技逐成熟，人也越越注意她，於是茶花女的演出，成了有某收意，烈期待的果。然而，也很大。演出目上牌的不是卡拉，而是作人斯康堤，是他卡拉歌理解的新理念。然而演出不同程度的成果，卡拉得大的成功，男高音史提法受委屈，此後都未再演。而指朱里尼更此歌院。卡拉在此中薇莉塔一角的演上，著年多有改，但是一未的是她始不放嗓子唱，她可以增效果。而份演出，堪是她在茶花女一上，最出的演唱。
莫札特：唐望尼
朱里尼(指)合唱管弦、艾伯哈特．瓦赫特（男低音）舒娃柯芙、莎（女高音）
Giulini / Wachter / Sutherland
Mozart: Don Giovanni
莫札特下唐望尼，正是他父世後不久，或是因，喜歌沾染上暗的色彩。不是父之死，莫札特心情悲，事上，同一期他也下了快的音玩笑的作品。老莫札特世，失最大的，其是後世的者和所有想要了解莫札特音背後心理的人，因一直信向父告自己作的莫札特，此不再於信中留下自己作品的任何料，而唐望尼一的作程，也就只有任人空猜想了。份由朱里尼所指的唐望尼音，近五十年，始都是此音中的典。我法想像，其初朱里尼不是唱片公司的考中第一先的指家。而事上，在灌份音之前，朱里尼也不曾在歌院中指此。在，他以威第歌名，莫札特不是他人所知的。但是他有特李格位深明歌手特性、歌成的作人作後盾，又有一批受老派教育、有精的排琴手、言教腰、再加上一流的卡司，可以是立於不之地。也因此管原定的指勤和克培勒因故未能事，是能靠著朱里尼生嫩有格的指之手，造就出部典音。而其中女高音莎所演唱的安娜一角，更是曾被指家布特他一生最好的安娜。而舒娃柯芙所的艾薇拉更是代一，人能其右。
威第：唐卡洛
朱里尼（指）科芬皇家歌院管弦安布修士歌合唱、多明哥（男高音）卡芭（女高音）雪莉薇瑞（女低音）
Giulini / Domingo / Caballe
Verdi: Don Carlo
威第的唐卡洛一足足耗了他二十年的，是他生歌作品中最他心的一部作。唐卡洛一在一八六七年首演於巴黎歌院，是法文版的第一版，然後在一八八四年才推出的四幕版，新版中第一幕和卡司全部作了大幅的，而英人早在一八六七年就已慧眼英雄，率先之改成英文版演出。然後科芬皇家歌院在一九五八年又邀了著名的意大利演斯康提前此的演出，且到意大利知名指朱里尼指，份作被科芬史上最好的演出，迄今止，斯康提一直不曾卡拉外的人合作歌，是他第一次踏出卡拉的裙，立作歌。然後，朱里尼在一九七零年再度把年的作音室中，已五十六的他，其早就已不再登台指歌，因歌院中太的人事政局他感到，可是一次他全力想要在音室中塑造他的歌想。他特邀了科芬歌院管弦，然後重了演出名，找了最出的歌新秀同台音。卡芭在演唱此份音前曾在六三年演唱法文版，她那人畏的形象正好符合朱里尼所要的感，而且她是以非常敬的度次演出，其完美的自我要求只有朱里尼能相比。而多明哥在片中展一位柔寡、人之心的王子，更在事後此份音其生平代表作。
古：浮士德
普拉松（指）士大立管弦、史都德（女高音）范丹姆（男低音）普森（男中音）理查黎奇（男高音）
Plasson / Richard Leech / Cheryl Studer
Gounod: Faust
「浮士德」一描述浮士德因年老而度企自，他痛科和信仰都能助年衰老的苦痛，因此召魔鬼，魔鬼浮士德看到格特，以引他他下合，浮士德以青春交了自己死後的魂要下地。其後魔鬼即浮士德追求格特，以整盒珠送格特，格特收下珠戴後即唱出中最著名的花腔「珠之歌」。後格特即上浮士德他了孩子，即被他，下孩子。不久格特的哥哥瓦汀回，乃浮士德，死下，不久格特了自己的孩子，浮士德前去看她，被格特出旁的魔鬼，格特因此悟，乃祈求天使相助，最後在昏迷中升上天。EMI有四份史上最典的浮士德音，分是安赫莉和、克里斯多夫五九年版、四七年的勤版、七八年多明哥、芙蕾妮和基洛夫的三角版。有了多精彩的版本後，九一年又因史都德和黎奇的崛起，EMI心不惜重金再次灌一份位音版，原因在於他的音特以往的份卡司很不一：史都德以女高音的功力演唱格特一角，一向被古以唱名的女高音角色予力派的展，而不是只靠成小女孩的音好；抒情男高音黎奇然在罕人知，但位美理查塔克歌唱的得主，在八零年代是罕攻法歌的威，他的嗓音清亮而且在高音域又罕的具有辨力且比一般人唱得高，所以被人比喻代的和帕洛帝再世，份音也是他少的音室作品。份音然位角都是美人，但是在法指普拉松的下，意外呈出正的法味，而他以女高音男高音抒情的搭配，也示他深明古歌的角色性格安排。
普契尼：波西米人
斯席帕（指）歌院管弦、芙蕾妮（女高音）（男高音）
Schippers / Gedda / Freni / Sereni
Puccini: La Boheme
普契尼的「波西米人」首演，因普契尼不想面史卡拉歌院的批判，而全移到都去演出，且指派年才只有二十九的托斯卡尼尼任指，此托斯卡尼尼成大利歌的首席代言人，也他奠下了世指家的地位。首演日，由於都的前一晚才格的神的昏，所以反不烈，但很快的，此就成全世界各大歌院最常演出的，演出次其相的歌就只有三、四部而已。份一九六三年的音，是由早逝的美指家席帕在灌的，一生只活了四十七的他，原本被看好是伯恩斯坦之後，美最有可能名世界的指家，而且他有伯恩斯坦有的一，那就是指歌，可惜四十七就因肺癌病逝。和伯恩斯坦是密好友的他，生前留下相有限的正式音，其中份芙蕾妮的音，因後芙蕾妮另外和卡拉、帕洛第在七零年代的音光芒太耀眼，而常被人忽略，但份音有著足足年十的芙蕾妮的演唱，以及席帕同年，但充朝和企的指，音更加感人有意。
格：崔斯坦伊索德
帕帕（指）柯芬皇家歌院管弦、崔斯坦：多明哥、伊索德：妮娜．史
Pappano / Domingo / Nina Stemme
Puccini: La Boheme
「崔斯坦伊索德」是格他的音合理念的致，在此之前，他曾要在作中、文字音到同等的比重，一理念，在他叔本、尼采往的信中，都曾一再提及，但是在多次的切身後，他定一想法，：歌之所以能自外於舞台文之外的，正在於靠著其中音所能一法由言，合所有聆者情的特殊力量。有了一後，格自己的入崔斯坦伊索德一中，靠著音，他打算建出描人性中最法靠言的情力：那就是情和迷的不可言喻作用力。也正是一，中的「之死」一幕那的人法自拔，更後世的聆者一再倒於格用音惑人的功力。二十世音史上存在著多份大的「崔斯坦伊索德」音，但是其中多半是以指或伊索德的大而存在，很少有一份是因其中的崔斯坦而大的。份由多明哥所灌的崔斯坦伊索德，是有的一份。在份二零零五年才完成的音中已然六十的他，角色了格期待了近一百五十年才成的想：由大利男高音用暖的地中海音色演唱，了德男高音太冷峻的音色，他了我一位至情至性的崔斯坦。片中的伊索德由在黎士院成功了玫瑰夫人一角的瑞典女高音妮娜史任，她年而具活力的音，忠地呈了伊索德有的音年，在高音Ｃ上都非常定且教人。再加上ＥＭＩ集中最尖的歌唱家：松、博斯崔吉和等人的助，卡司在帕潘的下，了我一份忘且人性化的「崔斯坦伊索德」。
菩：黛朵伊尼斯
珊葛姆（黛朵）、博斯崔吉（伊尼斯）、大丹尼斯（精）艾曼．艾姆（指）星空音古
Haim / Graham / Bostridge
Purcell: Dido and Aeneas
黛朵伊尼斯是依人味吉在西元前一世，用拉丁文成的史「伊尼斯」改成的。伊尼斯原是特洛伊人，在旅途程中到大利，日後就成人的祖先。其伊尼斯就是古希神中的伊里德一人，是味吉多他相的故事串在一起，成了部史。部史前共有十二章，其中第四章的就是伊尼斯在朱的嫉妒下，被神作法吹到了迦太基，在得了迦太基女王黛朵的，但最後依然了言，掉了座城市，最後迦太基和大利此成宿。
艾曼艾姆是法著名的古指家，她在2000年立星光音古，一人，其出色的指很快就她在古界出名，成今最受到迎的古。她在2001年就京唱片，隔年即以德的歌「Aci, Galatea e Polifemo」得留大最佳巴洛克歌唱目。之後就在2003年灌黛朵伊尼斯，片中了美首席次女高音葛姆和英男高音博斯崔吉，以及尖假男高音大丹尼斯共同演唱，也棒他拿下法音世界的年度古典大，以及歌唱片大。她用特殊的法式古格巴洛克後期的歌作品，成功地接了原本雄霸域的第、匹克等人所留下的空缺，她成在今巴洛克後期歌演唱界可取代的指家。
以上「歌帝」系列，每套均附CD-R一，包含原文全本歌情概要
以上料由 金牌大 gold typhoon music [EMI Taiwan] 提供
文章定位：
